有些电影用曲折感人的剧情
来打动观众...
有些用紧张的氛围、惊悚的节奏
来吸引观众...
还有些则用深邃的哲学思想
来俘获观众...
但还有一类电影却异于这些：
“出色”的导演烹饪出一道另类菜肴，品尝后发现是一盘二次发酵的臭豆腐，他们的初衷其实很简单～恶心观众，以激发出人们强烈的吐槽欲望，从而发泄生活压抑的苦闷。
很多人确实乐此不疲
昨晚看的这部电影明显做到了这一点，并且达到了登峰造极的水准。我甚至几度想从座位上站起来，指着大屏幕嚷嚷：
“受！不！了！”
虽然声带抑制住了冲动，但嘴上飙脏话的动作却一直贯穿全片，这可能是仅存的爽点了。
这部自称“全球首部西藏羌塘无人区记录电影”～《藏北秘岭-从返无人区》，可以说是一部关于无人区的逐梦演艺圈。
闲着没事在西藏参加些户外运动的我，作为影迷，当初发现这部电影时，单看片名就有极大的杀伤力。
今年夏天本想徒步去电影中的普惹岗日冰川，由于种种原因没有得逞。
之前几乎看遍了能找到的，国内外关于户外探险类型的所有电影。但对于国产片，基本上感情表达顺序应该是这样的：期待、疑虑、尴尬、愤怒、无奈。
再看看豆瓣简介，这部影片导演是一个21岁的女孩儿。
这位“青年才俊”可能是已故的登山家父亲给了她与制片人自信，让一个刚毕业或在读的大学生，去拍一部关于人与自然题材的影片。
很显然从阅历的角度上分析，已符合了烂片的基本要素。
导演也许是被金主爸爸选中，仅仅是要交一份奢华的作业。
其中的规则大家心知肚明。
吃发酵粉长大的制片人老菜
这幅油腻相实在有点对不起自己的姓氏（请原谅我用词过于激进，但我花钱看你电影，拍成这幅臭屁样，骂两句应该不过分吧？）。
看似雷厉风行，自矜其勇的他被藏族司机生怼了两句便现回了原形。
不知是不是和剪辑师有什么瓜葛，这花絮也往正片里剪。
但听说这部影片居然进了戛纳、蒙特利尔电影节，还拿了加拿大华语电影的最佳剪辑奖。加上一个添油加醋的无良公众号渲染(现在想想，必是收了人家黑钱)。
最终我的判断力被削弱，还是被骗去一张票钱。
影片一开头，照例是在拉萨的各种气派的航拍镜头。
因为经常在拉萨居住，看到这些熟悉的场景配上宏伟的配乐还是有些感动。
只是镜头转向有些不自然，一顿一顿的，航拍器该上油了？
一段教条式的开场白后，拍摄团队对着镜头站成两排，身前放着一张条案（古代窄长的桌子），原来是开机仪式兼壮行会。
那阵势就差桌子上再摆个大猪头，最后砸酒罐了。
出发后又是一组组航拍车队行进的镜头。足有二十多部越野车在荒野的土路上行驶。
刚走进影院的朋友可能以为是变形金刚又要惩恶扬善了，那派头简直就是一部大投资的豪片，错！当影片唯一一架航拍器坠毁时，你会为摄制组有限的经费而感到怜悯。
刚出拉萨，画面不知为何在羌塘、青藏线、双湖县城来回徘徊，到底是常规线性叙事还是多线性叙事，导演估计现在也没弄明白。
终于到达双湖县城，一位五六十岁身体臃肿的摄像出现了肺水肿状况，被紧急送回了拉萨，并下了病危通知书。
此时全队人屁夹了...
还没到无人区就要先挂一个...
滑稽的是之前在拉萨时，这位摄像已经出现过肺水肿，医生郑重警告过不要再去海拔高的地区了。
团队开始互相指责，制片人怨摄像组长，摄像组长赖其他摄像。
what?!
难道这摄像大哥用了障眼法？
制片人、导演、组长愣是
没看见这么大个活人跟着来了？
不得不感叹，导演和制片为了票房也是拼了。
导演自诩这是部纪录片。什么时候一部自驾旅行拍摄花絮也进入了纪录片的范畴？还看出了点快手主播的手段。这大概体现了我们电影行业的宽宏的包容性。
剪辑师把整部电影“能看的”风景片段都剪在几分钟的预告片里，一点不浪费，剩下的都是花絮。
一组摄像进入冰川拍夜景...
规定时间没有出来...
对讲机失联...
整个团队进去找人（奇怪的是导演当时在营地等待救援，现在导演这碗饭真是什么人端起来就能吃两口）。最后原因竟是担心对讲机影响录音效果~关上了。
但是在冰川里究竟拍了些什么东西？到影片结束也没有交代
是忘了取镜头盖吗？
途中遇野牦牛，怒向摄像车冲刺时，女导急中生智：“停在这，别动！”
最终～duang！
营地遭遇狼群骚扰，摄制组惊慌失措，“快回帐篷！”
也不知道用的什么帐篷
防弹不？
一位小哥充满了对知识的渴求，天真的问：“这是狼是狗？”
摄制组一路上有酒有肉，历尽艰辛终到达普惹岗日主峰的营地。
晚上后勤组组长语重心长的找到制片人：“咱们回去吧，我们后勤的同志实在太冷了，说什么也熬不住了......他们说你再不撤出去，就烧帐篷逼你出去。”
后勤组的“专业”知识及“敬业”态度，让我不得不怀疑这是老菜在拉萨哪个工地雇的四川包工队儿。
难道羌塘冬季的风力、温度在开机前都不了解吗？
与之前制片人老菜对于肺水肿摄像的豪言壮语，“我只对你的生命负责，不对你的梦想负责！”形成了鲜明对比。看来对他人生命负责的前提是不影响到自己的梦想。
一队人穿上了专业的登山设备，但在爬升了目测一百米海拔的位置停了下来，冲着对讲机向导演大喊：
“
风！
太！
大！
了！
实！
在！
上！
不！
去！
了！
”
待风停云静之日，准备再次登顶拍摄，这次启用了航拍器，高度还没飞到前一天登山队到达的海拔，便马失前蹄，坠毁在冰川上。
妄想着首次完成人类电影组对普若岗日冰川主峰拍摄的老菜，久久的凝望着飞机残骸，默默留下两行泪水：
“完了...”
老菜的梦想戛然而止，不过女导演的作业还能交。
影片最后，女导演和老菜在车里抱头痛哭，倾吐衷肠。
女导演触景生情，怀念已故的父亲。
而老菜则是为了自己的梦想错过了母亲的手术，自责不已。
从情绪表达的夸张程度看，晚上俩人的还乡酒喝了不少。
这张“亲情牌”矫情的让人鸡皮疙瘩泛滥。而抒的这些情和题材本身能建立起多大的关系？
好像是二十多岁的小伙子娶了八十多的老太太，怎么看都别扭。
制作团队并没有表现出一颗对自然、对生灵的敬畏和悲悯之心，也没有对电影这份事业报以尊重。
导演只想交一份作业
制片人只想完成一项记录
他们只想要一个结果
为了达到这个目的
过程早已失去了纯粹与享受
他们无法从这件事中
挖掘出超脱世俗的东西
因为他们根本不热爱
我想这可能就是这部千疮百孔电影的臭原体吧。
